В независимом Театре О2 снова показали спектакль «Норма». Я посмотрел его впервые.
Перформанс «Норма» поставил режиссер Микаил Мердинли (при участии Атики Алиевой) по поэме Лейли Салаевой «Ненужный человек». Меж этих двух заголовков-тем и существует странный мир представления, где из строк поэмы и из образов, придуманных режиссером, две актрисы и два актера формулируют свои попытки найти ответы на базовые экзистенциальные вопросы: «Что такое норма?», «Является ли она благом или насилием?» и, наконец, «Каково это – быть ненужным человеком?».
Я бы добавил вопрос из знаменитой повести Стругацких: «Нужны ли мы нам?» (огромный плакат с такой надписью, как известно, висел в одной из лабораторий Кристобаля Хунты, заведующего отделом Смысла Жизни). Но ирония в спектакле совершенно не прослеживается. Все происходит на полнейшем серьезе.

Молодые авторы спектакля с заметной самоотверженностью и искренним энтузиазмом взяли на себя задачу не из простых – сценически воплотить абстрактную поэму, лишенную рифмы, четкого ритмического рисунка и сюжетной драматургии в привычном понимании. При этом нельзя не признать: проделана титаническая работа. Многие образы и интенции поэмы обрели сценическую плоть – визуальность, цветовую и звуковую фактуру, телесное присутствие.
Микаил Мердинли – режиссер несомненного и уже вполне оформленного таланта (для звания выдающегося он, возможно, пока слишком молод). Я абсолютно уверен, что Микаил способен инсценировать что угодно, вплоть до пресловутого «Супрематического черного квадрата», превратив картину Казимира Севериновича в масштабный спектакль с антрактом. А что уж говорить о поэме со словами.


Особый интерес представляло наблюдение за результатом режиссерских поисков формы. Уже сам формат перформанса оказался непривычным даже для Театра O2: в черной, почти герметичной комнате зрители располагались по периметру, наблюдая действие, разворачивающееся то в центре пространства, то у стен, то в дверных проемах. Пространство спектакля было принципиально децентрализовано.
А происходило там всякое: и любовь, и конфликты, и создание гнезда, и полеты бумажных аэропланов, и попытки преодолеть искусственные границы, и утрата смыслов, и обретение свободы, и в итоге мрачноватый, намеренно неутешительный финал.

Текст поэмы, при всех стараниях исполнителей, не всегда был разборчив. Он звучал с разных сторон и в разные стороны, фрагментировался, ускользал, и порой поспевать за ходом мысли было непросто. Впрочем, вербальный слой не доминирует: спектакль не перегружен словом, а молчаливые, пластические сцены порой длились по три, пять, семь минут, позволяя зрителю сосредоточиться на визуальной и телесной драматургии.
Интонационно же актерская декламация неожиданно отсылает на столетие назад – к эстетике выступлений «Синей блузы», а то и к более раннему периоду поэтического авангарда. К эпохе поэтов-бунтарей: акмеистов, футуристов, радикальных экспериментаторов. Маяковский плескал краску из стакана «на карту будня», Мандельштам мечтал раскидать за стогом стог, «шапку воздуха, что томит; распороть, разорвать мешок, в котором тмин зашит», Гумилев переживал, что «мы ломаем руки, но опять осуждены идти все мимо, мимо», а Крученых вообще отказывался от смысловой и стихотворной нормы со своей заумью. Лейли Салаевой, судя по всему, близки именно эти бунтарские исследования сущностей. Она наблюдает, фиксирует, задает вопросы. То же делают и ее сценические единомышленники. Ответов, впрочем, не дает никто. Вероятно, потому что и сами их не знают. Зрителю предлагается искать их самостоятельно – в соучастии, потому-то в анонсах спектакля порой звучит слово «иммерсивный».

Кому я не порекомендую идти на спектакль «Норма»? Тем, кто ценит в театре простоту, ясность и линейный нарратив.
Кому я посоветую его посмотреть? Любителям верлибра, сценического авангарда, формального и смыслового эксперимента. А также тем, кто считает, что театральная жизнь давно увяла и отказалась от подлинных творческих поисков.
Меня же, признаюсь, спектакль «Норма» не тронул ни эмоционально, ни эстетически. Что, разумеется, ни о чем не говорит и не отменяет достоинств постановки Микаила Мердинли.
А пока поставлю свой обновлённый
Рейтинг работ Театра О2:
1. ПМС
2. Love Is
3. Клятвенные девы
4. На моих сов не падает свет
5. Открытие Театра О2 8 октября 2024 года
6. Чехов. Сахалин
7. Лондон
8. Дуры мы, дуры
9. Паника. Эволюция М
10. Ворон
11. Норма
12. Кто ты? Questionning
